Öncelikle eğer dijital tasarım üzerine gideceksen kağıdı bırak. Kağıt her zaman el kas hafızasını geliştirmek için iyidir ama 2003'den bu yana zaten uzunca bir zaman harcamışsın, kağıt>dijital yapmak daha çok zaman kaybettirir.
Eğer dijital çizim yapacaksan bir grafik tablet al ve photoshop'da ufak ufak çizimler çizmeye çalış. Dijital art'ta ilistüratör'ün yeri o kadar büyük değil. İllustrator daha çok kurumsal, el işi yapan insanlar için. Sanatsal, senin dediğin gibi artistik çalışmalar için photoshop kullanacaksın.
Dediğin kısma gelirsek (sudan çıksın bişeyler yapsın vs.) karakterlerini parça parça çizeceksin. Kafa, kol bacak herşey ayrı olacak. Ayrı png'ler olarak saklayacaksın ardından Adobe Animate yardımıyla hepsini birer movieclip parçası olarak objeleştirip birleştirerek animasyonun neyse onu kare kare oynatacaksın.
Dediğin gibi animasyonlar yapmak için yol çizelgen:
- Grafik tablet al.
- Dijital Çizim yapmayı öğren. (Photoshop ile)
- Adobe Animate ile animasyon yapmayı öğren.
Tüm bunların sonunda bir animatör olabilirsin. Ben hobi olarak ara sıra ufak şeyler yapıyorum. Diş kovugu doldurmuy ama zevk alıyorum çizerken.
Tüm bunların sonunda bir
animatör olabilirsin. Ben hobi olarak ara sıra ufak şeyler yapıyorum. Diş kovugu doldurmuy ama zevk alıyorum çizerken
Hocam afedersiniz ama keyfi yaptığınız işler için yanlış bilgilendirme yapmasanız?
Yürümeyi bilmeden yarışa sokmanın ne gereği var?
Hadi yarışa soktunuz, kaç kare çalışacak? 24-25-30..?
Storyboard nedir ne değildir? Niye kullanılmaktadır?
Karakteri anime ederken insan anatomisinden dinamikten vs bilgisi olması gerekli mi gereksiz mi?
Karakter rigleme yani kemik yapısı oluşturma konusunda neler yapmalı?
After effects mi adobe animate mi? Artıları eksileri?
İllustratorü bilmediğiniz için mi sanatsal görmüyorsunuz yoksa sanatsal şekilde kullanamadığınız için mi?
-----------
Sizin dediğiniz olay ile yukarıda anlatılan konu arasında biraz uçurum var.
Siz maskot tasarlamak, karakter tasarlamak ve pozlama çalışması yapmak istiyorsunuz.
3D olsaydı rigleme yaparak kolayca pozlama yapabilirdiniz fakat 2D olacağı için sürekli baştan çizmeniz gerekiyor.
Basit bir gözü yukarı kaldırma hareketinde bile kafayı baştan şekillendirmeniz gerekir ki çenesini de kaldırsın neden mi?
Maskot/karakter markayı tam olarak yansıtmalıdır.
Çene aşağıda göz yukarıda yalvarıyor gibi bakar karakter.
Çene yukarıda göz yukarıda olursa daha güçlü/havalı bir hava verir.
Yüzgeçleri belinde, çenesi aşağıda(başı öne eğik) gözler yukarıda bir karakter köpekbalığı düşünün
Dilenci gibi....
Birde
Yüzgeçleri belinde çenesi -gözleri yukarıda hafif profilden poz vermiş bir köpekbalığı düşünün...
Farkı anlamışsınızdır.
Bunları bilmeden, bunlar hakkında bilgi sahibi olmadan araştırmadan keyfi çalışmalar sadece "bizim bi arkadaş var" seviyesine getirir sizi.
Örnek çizdiğim bir maskot.